《绿皮书》问鼎奥斯卡，这些品牌或成最大赢家

　　又是一年奥斯卡尘埃落定，你支持的影片拿了几座“小金人”？ 

　　其实，奥斯卡之所以长盛不衰、备受全球影迷所关注，是因为这个奖项历来在专业学者和广大受众、艺术性和商业价值之间达成了相对理想的平衡。商业电影本来就是“商业”＋“电影”的合体，市场推动电影艺术与时俱进的作用不言而喻。 

　　除了票房，产品植入算是商业电影最主要的盈利模式之一了。在一些极端的案例中，观众们可以在一部广告大片里费力地找出植入的电影剧情（在这里，就不点名批评《变形金刚》系列了）。但也有些情形下，为了特定的艺术表现，电影可能赤裸裸地“植入”了某些商品，甚至指名道姓地说出它们的品牌，但也许并没有向品牌收1分钱。 

　　比如，此次揽得三项大奖的《绿皮书》中，就至少出现了三个硬得不能再硬的“硬广”—— 

其一，是斯坦威钢琴。 

　　钢琴家Don Shirley非斯坦威钢琴不演，Tony为此还把人家海揍了一顿。许多天才音乐家只弹奏一种名琴，独爱斯坦威钢琴衬托出Don Shirley在音乐上的挑剔，与他的在乐坛的地位相符。 

其二，是KFC。 

　　作为一位举止文雅的音乐家，Don Shirley本来对KFC炸鸡的态度是：“我Don Shirley就是饿死，从这跳下去，也不会吃这口炸鸡！”然而没几分钟就变成了“真香”。这一转变，紧扣影片的中心思想，即两个种族、财富和教育背景完全不同的人物互相消除偏见与隔阂的过程。

      但不管怎样，这一刻地球人都知道肯德基吮指原味鸡是一种跨越种族、财富和教育背景的美味了。 

其三，当属凯迪拉克。 

　　虽然全片似乎一次也没口头说到凯迪拉克，但在那个美国车的黄金年代，这样一位打死别人也只弹斯坦威钢琴，打死自己也不吃垃圾食品的音乐家，除了凯迪拉克又能坐什么车呢？这辆1962款凯迪拉克Sedan De Ville，两位主人公从片头开到片尾，甚至还印在海报上，当然特写镜头也不少。 

　　中国人拍古装剧要建筑和道具，可以找某店影视基地；那么美国人拍几十年前的美国，怎样凑齐片子里符合年代设定的众多老车呢？答案是找专营这种业务的公司。新奥尔良州的Jeff Hess就是这样一位道具车生意人，他的外号以及公司名字叫“Dirty White Boy”，把40多辆五六十年代美国车借给《绿皮书》剧组的正是他。 

　　不知道是纯属巧合，还是看到隔壁影片夺得第90届奥斯卡最佳影片这件事里，有那么点微妙的玄学，彼得·法雷里开口向Dirty White Boy要几辆《水形物语》里一模一样的“水鸭色”1962款凯迪拉克Coupe De Ville（感谢万能的字幕组，让很多人第一次知道“水鸭色”是什么颜色）。 

　　不过Jeff Hess看了剧本后强烈建议剧组还是用四门轿车版吧，毕竟一主一仆一辆车，两人分别坐前后排，四门轿车更容易设计场景，镜头运用也有更大的施展空间。于是同年款的Sedan De Ville取代了原先预想的Coupe De Ville。 

　　Jeff Hess为《绿皮书》提供了3辆1962款凯迪拉克Sedan De Ville，其中一辆是他自己的，两辆是问友商借来的。三辆车原本都不是绿色，Dirty White Boy把它们刷绿了，从内到外修饰一新，并且看上去几乎一模一样。

      三辆凯迪拉克里的两辆出现在剧情中，男主男配开一辆，而乐队的另两名成员开一辆，且并未组成车队而行（阅读理解：这个细节也映衬出当时美国白人至上运动掀起小高潮的社会状况）。至于第三辆车，被用作备份和静态照片的拍摄。 

　　《绿皮书》的故事年代是1962年，Jeff Hess提供的大部分车辆都符合这一设定，只有个别车辆超过了1962车型年度，比如这辆白色的1964款福特Fairlane。

      同样把故事设定在1962年的《水形物语》，也出现了一闪而过的1964款庞蒂亚克。不过瑕不掩瑜，美国影视剧对道具车辆的选用，比起二战后车辆横行的抗日神剧，和惊现上海牌轿车的琼瑶民国戏不知道要考究多少了。 

　　在《绿皮书》里，这辆1962款凯迪拉克Sedan De Ville的作用其实已经不止是一件普通的道具了。它是一种象征，象征着Don Shirley的音乐造诣与财富，早已被美国上游社会认可，但这并不能改变身为黑人的他被歧视、被差别对待，迷失自我的现实。

      “这世上到处是害怕主动迈出第一步的孤独之人。”而他所要做的，就是勇敢去改变人们的心灵（此处插应插播一句：所有的伟大，源于一个勇敢的开始）。它也是一片有魔力的空间，它让两个差异极大的人不得不相处在几平方米的车顶之下，从而产生一系列戏剧化的改变。从某种角度来说，凯迪拉克也算是这部影片的“主演”了。

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